アイダよ、何処へ？

ボスニア紛争末期に起こった集団虐殺事件の真実に迫った、ヤスミラ・ジュバニッチ監督の渾身作

Quo Vadis,Aida?

2020年／ボスニア・ヘルツエゴヴィナ・オーストリア・ルーマニア・オランダ・ドイツ・ポーランド・フランス・ノルウェー・トルコ
監督・脚本：ヤスミラ・ジュバニッチ
出演：ヤスナ・ジュリチッチ、イズディン・バイロヴィッチ、ボリス・レアー、ディノ・バイロヴィッチ
配給：アルバトロス・フィルム
上映時間：101分
公開：2021年9月17日（金）より　Bunkamuraル・シネマ、ヒューマンとラストシネマ有楽町、新宿武蔵野館他全国順次ロードショー
HP：https://aida-movie.com

●ストーリー　

　ボスニア紛争末期の1995年7月11日、ボスニア東部の町スレブレニツァがセルビア人勢力の侵攻によって陥落。避難場所を求める2万人の市民が、町の外れにある国連施設に殺到した。国連保護軍の通訳として働くアイダは、同胞たちの命を守るため施設の内外を立ち回る。一方で、夫と二人の息子を強引に施設内に招き入れ、あらゆる手を尽くして家族を守ろうと奔走する。

　しかし、町を支配したムラディッチ将軍率いるセルビア人勢力は、国連軍との合意を一方的に破り、避難民を“移送”し、おぞましい処刑を始める・・

●レヴュー　

　1992年に勃発したボスニア紛争は、1995年の終結までに約20万人の死者、200万人以上の難民を出す紛争となった。『サラエボの花』、『サラエボ、希望の街角』のヤスミラ・ジュバニッチ監督が描く本作は、その末期に起きた「スレブレニッツァの虐殺」を真正面から描いた作品である。主人公は、元教師で国連軍の通訳者、妻であり二人の息子を持つ母でもあるボシュニャク人のアイダ。彼女の目を通して、スレブレニッツァの街に攻め込むセルビア人、街を追われれ被害者ボシュニャク人、国連施設を統括していたオランダ軍、3者の動向が語られる。彼女の鋭い眼差しが最後までこの物語を引っ張り、印象深いものにしている。

　セルビアの武装勢力に追われたボシュニャク人は、オランダ軍が統括する国連施設に助けを求めて殺到する。その数2万人以上。施設に入りきれず、ゲートは閉じられる。アイダは、必死の行動で夫と息子を施設に入れ、ある意味なりふり構わず家族を守ろうと画策する。しかし、国連軍はなすすべもない。セルビア人勢力に押し切られ、避難民たちを移送するバスが到着する。アイダも家族と引き裂かれ、夫と息子たち男性らは「選別」されてバスに乗せられる。その非常な光景、そして村の建物に押し込まれ、彼らに銃口が向けられるシーンに胸が締め付けられる。
　
　数年後のスレブレニッツァ。アイダはかつて暮らした家を再び取り戻すため訪れる。見つかっていない家族を探しに、掘り起こされた遺骨を確認しに出向く。そして教師という自分の仕事に戻り、さまざまな背景を持つ子どもたちと向き合う日々が始まる。緊迫感のある展開と変わって、その後の物語は淡々と語られていくのだが、このことがとても意味深い。
　
　劇中、国連施設のゲート前で、一人のセルビア兵の若者がアイダを「先生」と呼ぶシーンがある。彼はかつての教え子で、息子の友人でもあった。ボスニア紛争では、同じ地に暮らす隣人同士が、銃口を向け合い、そして紛争後、人々は再び折り合って生きていくことになる。
　本作で、ボシュニャク人のアイダを演じたヤスナ・ジュリチッチはセルビア出身。その逆の配役もある。そのことに意義があるかと問われ、ジュバニッチ監督は、同じ言語を話し、共通の歴史を持っている自分たちにとって、そして映画にとっても、国は重要でないはずとはコメントしている。

　筆者は、3年ほど前にボスニア・ヘルツェゴヴィナを車で旅した。ボスニア・ヘルツェゴヴィナの周辺東部と北部に広がる、セルビア人主体のスルプスカ共和国に入ると、道路脇に立つ「スルプスカ共和国へようこそ」というキリル文字が書かれた巨大な看板が目を引いた。一方、スルプスカ共和国を出ると、二か国語表記の地名標識でキリル文字部分だけが黒いスプレーで消されたものがあった。民族が混在するヨーロッパでは、地域によって複数の言語表記の標識が設置されている。その一つが消されているというのは、時々見かける光景なのだが、手の届かないところにある標識まで消されてるものを見たのは、この地域が初めてだった。紛争は終わり四半世紀が経ち、かつて多民族が共存してきた地域は、様々な思いを残しながら、均衡を保っているように見えた。

　国境が見えず、民族という意識の薄い日本人には、本作はこの地域の情勢を知る機会になると思う。

　虐殺されたボシュニャク人は8000人以上。遺体はそのことを隠蔽するために埋め変えられて場所がわからなくなっていたという。今でも年に何体かの遺骨が発見され身元が特定されると、虐殺のあった7月11日に埋葬が行われている。（★★★★加賀美まき）

読まれなかった小説

The Wild Pear Tree

トルコの田舎町を舞台に、息子と父親の軋轢を描く『雪の轍』の監督最新作

2018年

監督：ヌリ・ビルゲ・ジェイラン（『雪の轍』）

出演：アイドゥン・ドウ・デミルコル、ムラト・ジェムジル、ベンヌ・ユルドゥルムラー

配給：ビターズ・エンド

公開：11月29日より新宿武蔵野館、ヒューマントラストシネマ有楽町

公式HP：www.bitters.co.jp/shousetsu/

●ストーリー

トルコ西部、トロイ遺跡にも近いチャナッカレからさらに内陸に入った小さな町。そこに大学を卒業したシナンが戻ってきた。就職状況は厳しいが、シナンは密かに作家になる夢を持っていた。父のイドリスは定年間近の教員だが、ギャンブルで作った借金がある。母親も働くなど一家の生活には余裕がなく、シナンはそんな父親を疎ましく思っていた。父イドリスはシナンに教員試験を受けるように促すが、シナンは気が進まない。仕事もなかなか決まらないまま、シナンは処女小説を自費出版する。

●レビュー

前作『雪の轍』（14）でカンヌ国際映画祭の最高賞であるパルムドールを獲得した、トルコのヌリ・ビルゲ・ジェイラン監督。商業的な映画とは遠いが欧州では高く評価されており、『冬の街』（03）『昔々、アナトリアで』（11）でカンヌ国際映画祭グランプリを受賞している。前作のカッパドキアを舞台にした『雪の轍』（未見）は196分という長尺だったが今回も189分あり、トルコの地方に生きる人々の人間関係を描くという点では共通しているようだ。

物語の主人公は、大学を出たばかりのシナン。まだ就職はしておらず、社会経験がないが自我やプライドだけは人一倍強い。そんなシナンが最もなりたくない大人といえば、自分の父親だ。父イドリスは学校教師として安定した仕事があるのに、競馬で失敗して家族ばかりか周囲の人々の信頼も失っている。更生したとはいうが、今も賭け事をしているのではないかとシナンは疑う。文句は言うが父親の人間性までは否定しない母親と違い、面と向かって父親をけなすシナン。

真面目で不器用だが、尊大で自意識が強いシナンに対し、父親はいつも調子がいいことばかり言って、できもしない夢を語る。似ているところはまったくない。人間誰しも若い頃はそう思うだろう。親は反面教師。ああはなりたくないと。しかし、自分がかつての親ぐらいの年頃になってくると、ふと気づく。あ、ここは似ているなと。見た目は似ていなくても、根っこでは意外に似ているところもあるし、また気づかなくても影響を強く受けているのだ。

主人公のプライドの高さと自信のなさのアンバンランスが出てくる、中盤のシーンが印象的だ。町の書店で見かけた地元の小説家に、自分の原稿を読んでもらいたいのだが、人に素直にものを頼むことができない。シナンは逆に議論をふっかけて相手を批判し、怒らせてしまう。相手の小説家が大人で、ずっとこの不躾な若者の話を聞いているところからハラハラしてしまう。実力ない（何も発表していない）のについ上から目線になって話す。イタい。

そんな主人公と、一番理解し合えないと思っていた父親とつなぎとめたのは、自分が書いた小説だった。人間、物事はその中にいると見えないことがある。「時間」という距離が経たないと、俯瞰して自分を客観的に見られない。そんなことに気づかせてくれる作品だ。3時間は確かに長いけれど、不思議に退屈したり、眠くなったりはしなかった。しかし見るなら、体調を整えてから（笑）。（★★★☆前原利行）

裸足の季節

自由を奪われた５人姉妹。未来を切り拓くための、それぞれの反逆の物語

MUSTANG　

　

2015年／フランス、トルコ、ドイツ

監督：デニズ・ガムゼ・エルギュヴァン

脚本：デニズ・ガムゼ・エルギュヴァン、アリス・ウィノクール

出演：ギュネシ・シェンソイ、ドア・ドゥウシル、トゥーバ・スングルオウル、エリット・イシジャン、イライダ・アクドアン

配給：ビタース・エンド

上映時間：94分

公開：2016年6月11日（土）、シネスイッチ銀座、YEBISU GARDEN CINEMAほか全国順次ロードショー

HP：http://bitters.co.jp/hadashi/

●ストーリー

　イスタンブールから1000キロ離れた田舎町に住むラーレは、５人姉妹の末っ子。10年前に両親を亡くしてから、祖母と叔父の住む家で美しい姉たちと一緒に暮らしている。

　学校帰りのある日、姉妹は男子生徒と一緒に海に入り、騎馬戦をしてはしゃいで遊んでいた。それを見た隣人が告げ口するや、祖母はふしだらだと娘たち折檻、叔父は病院で処女検査受けさせる。純潔が証明されると、姉妹は外出を禁じられ、花嫁修行のための退屈な日々を過ごすことになってしまう。

　そんな日々の中、あるサッカーの試合が、女性客のみ観戦の試合になる。大のサッカーファンのラーレは、姉妹で観戦しようと外出を試みる・・。

●レビュー

　本作の舞台は、トルコの黒海沿いの田舎町。美しい５人姉妹が、キラキラと光が反射する海に制服のまま飛び込み、男子生徒と騎馬戦ではしゃぐシーンから物語は始まる。それは、明るく自由な情景に見えるのだが、古い慣習と封建的な思想に縛られた、男性優先の世界では、全くもって許されないことなのだと観客は知らされる。肩車をしたというだけで、処女検査を強いられ、学校はもちろん一切の外出を禁じられ、不埒とされるものは洋服も携帯電も全て処分されてしまう。全ての自由を奪われた少女たちには、親が決めた相手に嫁ぐしか道はなくなってしまう。

　こうした重い題材を扱いながら、この作品では、慣習に縛られた世界に抗う姉妹の姿が瑞々しいタッチで描かれている。それは、女性監督の目線で捉えているところが大きいのだと思う。重い題材をシリアスになり過ぎず、しっかりとした問題意識をもって捉えているのは、監督自身が、女性の地位や社会的な問題を出身地のトルコを離れ、外の世界から見ているからだろう。物語は、卓越した構成力で紡がれ、劇中、滑稽とのもれる男性たちの行動や年配の女性たちも男性に反抗する姿も盛り込まれている。

　そして、この作品最大の魅力は、監督の意図を見事に体現した美しい５人のヒロインたちにあると思う。それぞれが魅力的な姿を見せてくれるのだが、特に、次々と結婚させられる姉たちを見ながらも、最後まで希望を捨てずに自由を求めて行動する末妹のラーレが素晴らしい。ラーレ役の含め、ほとんど少女たちが演技経験がないということに驚かされる。

　本作は第68回カンヌ国際映画祭でヨーロッパ・シネマ・レーベル賞を獲得。デニズ・ガムぜ・エルギュヴェンは初監督ながら、アカデミー賞外国映画賞にノミネートをされた。トルコの海、緑あふれる山々の姿などを盛り込んだ、美しい映像も見どころ。（★★★★）